大溪木藝生態博物館﹣藝師館

大溪木藝生態博物館的藝師館，位於桃園市大溪區，是這座博物館中最具代表性的歷史建築之一。這棟建於1941年的日式雙拼宿舍，原為大溪郡役所警察課的單身警察官舍，後在國民政府遷臺後，因蔣中正在此設置行館而成為重要歷史建築。經過修繕與再利用，藝師館如今以展覽職人精神與木藝傳承為主軸，成為大溪木藝文化的重要象徵。它的歷史與建築特色，與其展覽內容之間的關聯，使這棟建築不僅是過去的遺產，更是當代木藝文化與職人精神的載體。

藝師館的建築風格融合了日治時期的建築特色與臺灣本土的木作技術。其外觀採用木材與磚石結合的結構，屋頂鋪設日本瓦，並設有雨淋板作為防雨設計。建築的立面以簡潔的木構與磚砌為主，整體呈現出日式宿舍的樸實與功能性。然而，這棟建築的特殊之處在於其內部結構，採用抬高的地板與木板隔間設計，這種設計不僅符合當時的居住習慣，也展現了臺灣傳統木作中對空間利用的精緻思考。透過這種結構，藝師館不僅保留了歷史的痕跡，也讓訪客能感受到當時的居住方式與木作技術。

藝師館的展覽內容以職人精神與木藝傳承為核心，展出了三代匠師的創作故事與技藝演變。第一代的潘德（1979年過世）是大溪木雕求真派的開山鼻祖，他創作的「復刻神將偶頭」系列，至今仍參與每年在大溪舉辦的傳統慶典。潘德的創作理念強調對傳統技藝的尊重與對職人精神的堅持，他的作品不僅是藝術品，更是對木藝價值的體現。第二代的吳榮賜，則在潘德的基礎上，將木雕技藝推向更高的藝術境界。他以「殘影刀法」雕刻的精緻作品，展現了對技藝的深入探索與創新。吳榮賜的創作不僅僅是對傳統的繼承，更是在技術與藝術之間的平衡。第三代的吳欣益，則以推廣木雕生活化為目標，他的創作品更貼近生活，展現了木藝與現代生活的結合。這三代匠師的創作故事，透過藝師館的展覽，展現了木藝技藝的傳承與發展。

藝師館的展覽空間設計也反映了職人精神的傳承。展覽分為三個展區，分別以吳欣益的外公潘德、父親吳榮賜，以及他自己為主題。每個展區都以不同角度展現木藝技藝的發展脈絡，並透過展覽標籤與導覽資訊，讓訪客能深入瞭解每件作品的創作背景與技藝特點。展覽不僅展示具體的木藝作品，也側重於展現職人精神與倫理，讓訪客能與作品產生互動，體會到木藝背後的職人精神與對生活的態度。

藝師館的歷史與建築特色，與其展覽內容之間的關聯，使其成為大溪木藝文化的重要象徵。這棟建築不僅是過去的歷史遺產，更是當代木藝文化與職人精神的載體。透過藝師館的展覽，訪客不僅能欣賞到精緻的木雕藝術，也能體會到職人精神與倫理的價值。這種價值不僅是對傳統技藝的尊重，更是對生活態度的體現。藝師館的展覽，讓訪客能感受到木藝技藝的傳承與發展，也讓大溪木藝文化在當代社會中重獲關注與認同。

藝師館的歷史與建築特色，也展現了大溪木藝產業的發展脈絡。這棟建築的歷史，與大溪作為木藝產業重鎮的背景有著密切的關聯。在日治時期，大溪的木藝產業曾經蓬勃發展，許多匠師在此創作，並將木藝技藝傳承下來。藝師館的歷史，正是這段歷史的縮影，它不僅是過去的歷史遺產，也是當代木藝文化的重要載體。透過藝師館的展覽，訪客能感受到大溪木藝產業的歷史與當代發展，並體會到木藝技藝的價值與意義。

總體而言，藝師館的歷史與建築特色，與其展覽內容之間的關聯，使其成為大溪木藝生態博物館中最具代表性與教育意義的展覽空間。這棟建築不僅是過去的歷史遺產，更是當代木藝文化與職人精神的載體。透過藝師館的展覽，訪客能感受到木藝技藝的傳承與發展，也能體會到職人精神與倫理的價值。這種價值不僅是對傳統技藝的尊重，更是對生活態度的體現。藝師館的展覽，讓大溪木藝文化在當代社會中重獲關注與認同，也讓這座歷史建築成為連結過去與未來的橋樑。