福利社 FreeS Art Space

福利用 FreeS Art Space 位於臺北市中區新生北路一處地下室空間，自2013年啟用以來，成為臺灣視覺藝術環境中一個具有代表性的文化據點。這個空間不僅是藝術家展覽與創作的基地，更是一個連結藝術與社會、過去與未來的跳板。它的存在，承載著社團法人臺灣視覺藝術協會（視盟）與悍圖社（1998）多年來對藝術環境的探討與實踐，也展現出臺灣藝術界對自由、共享與創新精神的追求。從空間的設計到功能的安排，從展覽的內容到社會的參與，福利用 FreeS Art Space 都在以一種開放且持續進化的方式，重新定義藝術的可能。

空間的歷史可以追溯到視盟與悍圖社對藝術環境的長期耕耘。視盟自1999年成立以來，一直以來都以監督政府文化政策、整合資源、推動藝術教育為主要任務。早期的辦公室曾多次搬遷，從華山藝文特區到帝門藝術教育基金會的空間，再到「城中藝術特區」的暫時性進駐，每一次的搬遷都伴隨著對藝術環境的觀察與思考。而悍圖社作為一個自1998年成立的藝術團體，長期參與視盟的理監事會，並在藝術創作與公共行動上保持高度的參與度。兩者在長期的互動中，逐漸形成共識：藝術不能只停留在個體的創作或機構的展覽中，而需要更廣泛的社會參與與資源共享。這份共識，最終促成了福利用 FreeS Art Space 的誕生。

福利用 FreeS Art Space 的空間設計，延續了視盟與悍圖社對藝術環境的思考。空間位於地下室，整體面積約17平方米，包含一個私人浴室與多個功能區。空間的設計並非以傳統畫廊的展覽空間為主，而是更強調開放性與實驗性。展覽區的牆面採用簡潔的設計，讓藝術家的創作能自然地與空間互動。同時，空間內設有工作室、休息區與會議室，使得藝術家、策展人與觀眾可以在一個空間內進行創作、討論與交流。這種設計理念，體現了「自由共享」的核心價值，也讓福利用 FreeS Art Space 成為一個活生生的藝術場域。

空間的功能安排，也展現出視盟與悍圖社對藝術環境的深層思考。展覽空間的使用，除了視盟與悍圖社自行規劃外，也開放大部分的檔期供藝術家與策展人申請。這種開放性的安排，使得福利用 FreeS Art Space 成為一個多樣化的藝術平臺。從年輕創作者的「處女秀」到經驗豐富的藝術家的個展，從獨立策展人的主題展覽到社會議題的公共藝術計畫，這個空間都以一種包容的態度，接受不同風格與理念的藝術表現。這種開放性，也讓福利用 FreeS Art Space 成為臺灣藝術界一個重要的交流場域。

在展覽內容的選擇上，福利用 FreeS Art Space 也展現出對藝術自由與社會參與的重視。空間的展覽並非以評選為主，而是以開放的徵件方式，讓藝術家可以自由地表達自己的創作理念。這種方式，使得許多尚未進入社會或仍在學業階段的年輕創作者，都能在這個空間中找到展覽的機會。同時，福利用 FreeS Art Space 也積極參與社會議題的討論，例如核能、服貿、同婚等議題，透過展覽、工作坊與公共藝術計畫，讓藝術與社會產生連結。這種社會參與的態度，也讓福利用 FreeS Art Space 成為一個具有社會責任感的藝術空間。

空間的設計與功能安排，也展現出視盟與悍圖社對藝術環境的長期關注。空間內設有工作室，讓藝術家可以進行創作與實驗。同時，空間也設有休息區與會議室，讓藝術家、策展人與觀眾可以在一個空間內進行創作、討論與交流。這種設計，使得福利用 FreeS Art Space 不僅是一個展覽空間，更是一個創作與交流的場域。空間的開放性，也讓藝術家與觀眾可以在此進行更深入的對話，進而促進藝術的發展與創新。

福利用 FreeS Art Space 的存在，也展現出視盟與悍圖社對藝術環境的長期投入。從空間的設計到功能的安排，從展覽的內容到社會的參與，這個空間都在以一種持續進化的方式，重新定義藝術的可能。空間的開放性，讓藝術家與觀眾可以在此進行創作與交流，進而促進藝術的發展與創新。同時，空間的社會參與，也讓藝術與社會產生連結，進而推動社會的進步與發展。

福利用 FreeS Art Space 的誕生，是視盟與悍圖社對藝術環境的長期思考與實踐的結果。這個空間不僅是一個展覽空間，更是一個活生生的藝術場域，一個連結藝術與社會的跳板。它的存在，體現了對自由、共享與創新精神的追求，也展現出對藝術環境的深層關注。在這個空間中，藝術家可以自由地表達自己的創作理念，觀眾可以在此進行更深入的對話，而社會也可以透過藝術，產生更多的連結與理解。福利用 FreeS Art Space 的存在，讓我們看到藝術的可能，也讓我們相信，藝術可以成為社會進步的重要力量。